Acrobacias, malabares, música en directo y humor se funden a juego con la escenografía, puertas que se abren, se cierran, se escalan…generando un espectáculo nuevo que consigue hacer disfrutar por igual a grandes y pequeños. Un espectáculo joven y actual, donde el público se deja llevar y acaba en pie dando palmas y bailando al son de la contagiosa música.
“Estos días azules…” se sumerge en la vida, obra y esencia de Antonio Machado a través de la danza, la palabra, el audiovisual y el momento histórico que le tocó vivir. Redescubriendo los lugares y paisajes que marcaron su vida y su producción, este espectáculo hace un ejercicio de memoria histórica y conecta el hoy con el ayer para entender que… “Hoy es siempre todavía”
Vidas enterradas es el título de una serie de reportajes de la Cadena Ser con la dirección de Javier del Pino, Conchi Cejudo y Gervasio Sánchez. En ellos se rescata, a través del documental, la vida y la muerte de personas asesinadas durante la Guerra Civil y el Franquismo.
Homenaje a una desconocida es una obra de teatro documental autobiográfico que reconstruye la vida de una mujer a partir de unas cartas de los años 50 compradas en un rastro.Homenaje a una desconocida es una obra de teatro documental autobiográfico que reconstruye la vida de una mujer a partir de unas cartas de los años 50 compradas en un rastro.
En este espectáculo todos los personajes son reales. Tienen otro nombre pero existen. Profesorado, personal no docente, madres y alumnado de un instituto público fueron entrevistados para crear esta obra de teatro documental verbatim.
Aquí el reggaeton se mezcla con Verdi, las chicas con velo son galácticas, las flautas no suenan, a Mustafá le gustan las cristianas, y todos los adultos guardan un secreto. Fiesta, Fiesta, Fiesta habla de la educación y del sistema educativo español, de la adolescencia, de la migración, del conflicto intergeneracional, y sobre todo, se pregunta por la identidad, la individual y la colectiva, la que construye un país y una comunidad: ¿De qué estamos hechos? ¿de qué somos?
La representación parte del proceso de excavar antiguas fosas para encontrar los huesos de los desaparecidos, de los asesinatos. El proceso de excavar entre las palabras es muy similar y lo que se busca es la verdad. El espectáculo llega para desenterrar y hacer visibles conflictos que han quedado escondidos por el discurso oficial a favor de una supuesta estabilidad política y social a lo largo de la historia. Un espectáculo que sí habla de violencia y de desapariciones, pero especialmente de aquellas que, como parásitos invisibles, de generación en generación, anidan en nuestros cuerpos y se extienden por toda la sociedad.
En Spoiler Alert se cuestionan las realidades de: la Generación Y (Millenials), claramente marcada por el inicio de la digitalización; y la Generación Z (Centenials), a la que pertenecen los y las intérpretes y la juventud nativa digital acostumbrada a contenidos prácticamente infinitos e inmediatos. Ambas comparten particularidades que las diferencian de las anteriores generaciones y… ¿una mayor diferencia entre expectativa y realidad?
Proyecto seleccionado en el i concurso de ideas en materias de cultura inclusiva (las naves, valència).
Había una vez una historia que no sabía cómo empezar y que esperaba a sus protagonistas para ser contada.
Los protagonistas es un dispositivo escénico pensado para el público más joven al que se le ofrece una situación de ficción para construir una experiencia.
Los protagonistas invita a sentir el terremoto interior que provoca la posibilidad de significar libremente el paisaje que nos rodea y el lugar que nuestro propio cuerpo ocupa en él.
Las vidas de Lina, Sara i Hala se cruzan en la tienda de campaña de un campamento. Todo lo compartido por ellas en ese lugar y en ese momento, las hará crecer. De dicha experiencia, nacerá una amistad que no las separará nunca, a pesar de las distancias, impuestas, en ocasiones, por la vida.
Julia es una niña que se esconde dentro de una burbuja de silencio, que sufre por como la tratan sus compañeros de clase, por sentirse diferente, por ser tratada de una manera que no llega a entender. Pero Julia también sueña, sueña y pinta. Y es en el arte de la pintura dónde encontrará la salida y la forma de expresarse necesaria para sentirse libre y encontrar su lugar.
Gabriela López se adentra en el desván de su memoria, donde habitan los recuerdos de su pasado como maestra. A través de su evocación nos encontramos con algunos de los personajes y acontecimientos más importantes de la España de principios del siglo XX. Este espectáculo es un homenaje a todas aquellas maestras que lucharon por educar este país en una época de pobreza, ignorancia y opresión.
Esta obra retrata el importante papel que tuvo la enseñanza durante la II República de España y los años que la precedieron, una de las épocas más brillantes de la educación en la historia de España.
«La geometría del trigo fue, en un primer momento, un recuerdo de juventud que mi madre compartió conmigo. ¿Por qué quiso entregarme entonces lo ocurrido a unos amigos en nuestro pueblo del sur justo antes de mi nacimiento? ¿Qué debía hacer yo con esas palabras y esos silencios? Con el paso de los años el recuerdo de mi madre, transformado por la imaginación, se convirtió en un recuerdo propio, tan real como lo contrario.
La geometría del trigo es un viaje de norte a sur, de sur a norte, de ahora a entonces, y de entonces a ahora. Una historia de tránsitos y transiciones entre tiempos, espacios, lenguas y formas de amar. Y de fondo las últimas minas de plomo entre los olivares. Un intento de empezar de nuevo y de seguir juntos. Porque el vínculo nunca desaparece y siempre estamos a tiempo de cuidarlo».