La poètica de l’objecte
Abril amb Merce Tienda
Fi inscripció: 31 de març
Què és un objecte? Un objecte és una presència material que podem observar, tocar i transformar. Té una forma, un pes, una funció, però també un potencial expressiu: la seua estructura, el seu so, la seua resistència i la seua fragilitat poden convertir-se en ferramentes creatives. Quan treballem amb objectes de manera atenta i curiosa, descobrim que poden obrir espais d’imaginació, metàfora i joc.
Cada objecte oferix possibilitats: produïx sons, genera moviments, es transforma, resistix o cedix. Treballarem des d’una escolta activa, deixant que l’objecte ens mostre el seu caràcter propi. A partir d’ací, construirem escenes, accions, partitures físiques o xicotetes composicions visuals. La intenció és aproximar-nos a l’objecte des de la curiositat, la porositat i la sensibilitat, per a atrapar la seua poètica.
En este taller explorarem com un objecte, qualsevol objecte quotidià o simple, pot convertir-se en un motor per a la creació escènica, performativa o visual.
Ens interessen:
- Les seues qualitats físiques: pes, volum, textura, temperatura, estabilitat.
- Les seues possibilitats de manipulació: alçar, girar, esvarar, apilar, colpejar, suspendre…
- El seu comportament: com reacciona a la força, a l’aire, a la gravetat o al contacte amb altres objectes.
- El seu significat: què simbolitza, què representa culturalment, quines idees evoca.
- Crear composicions individuals o col·lectives on l’objecte siga el motor, integrant-lo com a element estructural en la relació entre cos, espai i acció.
- El taller està orientat a intèrprets, creadorxs, directorxs I docents que desitgen ampliar les seues ferramentes d’investigació material, explorar noves metodologies de composició i enriquir la seua pràctica artística mitjançant el treball amb objectes.
Descargas
Horario de Secretaría Escuela
De lunes a viernes de 9:00 a 13:00h y de 17:00 a 18.30h
Para más información, escola.escalante@dival.es
o al teléfono 601 738 316
Centro Juvenil de algirós
C/Campoamor, 91
46022 Valencia
M. 601 738 316
Del 14 al 23 de abril 2026
| ABRIL | ||||||
| DILLUNS | DIMARTS | DIMECRES | DIJOUS | DIVENDRES | DISSABTE | DIUMENGE |
| 01 | 02 | 03 | 04 | 05 | ||
| 06 | 07 | 08 | 09 | 10 | 11 | 12 |
| 13 | 14 SEMINARI |
15 SEMINARI |
16 SEMINARI |
17 | 18 | 19 |
| 20 | 21 SEMINARI |
22 SEMINARI |
23 SEMINARI |
24 | 25 | 26 |
| 27 | 28 | 29 | 30 | |||
Merce Tienda
Llicenciada en Art Dramàtic per l’Esad de València i en el Conservatori de Dansa, ha treballat teatre de text, teatre físic i manipulació d’objectes i veu amb professors com Titzina, Sol Picó, Xavier Bobés, Claudio Tolcachir, Jokin Oregui, Los Forman Brothers, Teatre
de La Complicité, Los Corderos, Jorge Picó, Javier Daulte, Roy Hart Theatre, Lilo Baur, Odin Teatret, Escola d’Art de Moscou, Piccolo de Milà, entre altres.
En 2003, al costat d’Eva Zapico crea la companyia Copia Izquierda basada en l’ús de la imatge i el cos. Entre els anys 03 i 05 treballa en el Teatre de Marionetes L’Estrela. Posteriorment L’Horta Teatre i Bambalina Teatro Practicable en Kraf i Carmen. En 2012 crea la companyia La Colla de Yolanda especialitzada en titelles i objectes.
Altres muntatges: Antígona, La Sed, El ojo del ojo d’Aurelio Delgado, Turquia d’Arturo Sánchez Velasco, direcció Miguel Ángel Altet. La Terquedad de Rafael Spregerburd dir. Toni Agustí, Reset de Roberto García, El escondite i Recordis de Xavi Puchades i M i les Ballenes de Lupa Teatre, La exiliada, la negra, la puta, el caracol i la mística, de Maribel Bayona i Teatre de l’Inestable; Síndrhomo de la Teta Calva, Rèquiem de la Dependent, Les aventures de T.Sawyer, El tambor de Cora i El Muro de la Teta Calva, Presoners de Albena Teatre, My Güey amb Javier Aranda, Plany, Sang i Enceba, de Carme Teatre, etc. Estrena al 2022 PERPETUUM MOBILE, la seua primera producció en solitari. 2023 Peter & Pan, Escalante i La Mar Produccions. Escorxador 37, peça breu per a Centre Cultural Escorxador Cabanyal. Plenamar, muntatge del INSTITUT VALENCIÀ DE CULTURA, dirc. Núria Vizcarro i Laia Porcar sobre un text de Begoña Tena.